Si vous êtes débutant dans l’écriture, vous vous demandez peut-être pourquoi la narration est si importante : écrire veut-il forcément dire raconter une histoire ? La voix de l’auteur n’est-elle pas primordiale ? En racontant, ne risquez-vous pas de tomber dans les recettes stéréotypées ? Et puis pourquoi apprendre les règles de la dramaturgie ?
Pourquoi raconter une histoire ?
La narration est une compétence développée par l’humanité depuis la nuit des temps. Les premières traces écrites découvertes, comme l’épopée de Gilgamesh datant de 3500 ans, sont des histoires qui nous ont été transmises. Les témoignages historiques sont eux aussi des histoires qui nous permettent de comprendre le passé. Une histoire n’est pas une simple recette, mais plutôt un récit dynamique qui permet aux auditeurs, lecteurs ou spectateurs de s’immerger dans un apprentissage, que ce soit de la vie, de leurs propres limites à dépasser, ou de nouvelles perspectives.
La voix de l’auteur n’est-elle pas primordiale ?
Le conflit entre les anciens et les modernes oppose souvent ceux qui accordent une grande importance à l’héritage des générations précédentes à ceux qui prônent une modernité qui se libère du passé pour ouvrir de nouveaux horizons. En réalité, ces deux approches sont complémentaires. La narration n’est pas figée, elle évolue sans cesse et se renouvelle. Une bonne manière d’écrire une histoire captivante est de doter le narrateur d’une voix singulière et authentique. Les histoires se refont, elles ne se créent pas dans le vide. Elles sont un héritage renouvelé.
Pourquoi apprendre les règles de la dramaturgie ?
Chaque auteur souhaite être lui-même et être compris et aimé par les lecteurs. C’est une tâche vertigineuse que de réinventer seul l’équivalent de la roue ou du feu. Les règles de la dramaturgie sont au service des narrateurs. Elles vous aideront à construire des histoires qui touchent vos lecteurs, et surtout elles vous feront gagner du temps en évitant les tâtonnements et les erreurs.
Après tout, vous avez peut-être déjà une idée de l’histoire que vous voulez raconter. Mais sans une narration efficace, votre histoire risque de tomber à plat. Dans cet article, nous allons vous expliquer pourquoi la narration est si importante et comment elle peut vous aider à écrire un roman passionnant.
Qu’est-ce que la narration ?
La narration est le récit des événements qui se déroulent dans votre histoire. C’est le moyen par lequel vous allez raconter l’histoire à votre lecteur. Imaginez-vous comme le guide qui emmène le lecteur dans un voyage à travers votre univers imaginaire. Il existe différents types de narration, tels que la narration à la première personne où le narrateur est un personnage de l’histoire, ou la narration à la troisième personne où le narrateur est extérieur à l’histoire. Chacun de ces types de narration offre des avantages et des inconvénients, et il est important de choisir celui qui convient le mieux à votre histoire.
Pourquoi la narration est-elle importante ?
La narration est importante pour plusieurs raisons. Tout d’abord, elle permet au lecteur de s’immerger dans l’histoire. En utilisant une narration descriptive et immersive, vous pouvez aider le lecteur à se sentir comme s’il était physiquement présent dans l’univers de votre histoire. Par exemple, au lieu de simplement décrire un paysage, vous pouvez le dépeindre de manière à ce que le lecteur ressente les sensations et les émotions associées à cet endroit.
En outre, la narration permet de transmettre des émotions et de créer des personnages complexes. En décrivant les pensées et les sentiments de vos personnages, vous pouvez aider le lecteur à comprendre leurs motivations et leurs objectifs. Cela crée des personnages plus réalistes et plus intéressants, ce qui maintient l’intérêt du lecteur tout au long de l’histoire.
Enfin, la narration est importante car elle aide à structurer votre histoire. En utilisant une narration cohérente et bien structurée, vous pouvez organiser les événements de manière à ce qu’ils aient un impact maximal sur le lecteur. Vous pouvez créer des moments de tension, des rebondissements inattendus et des climax captivants. Cela rend votre histoire plus fluide et plus captivante.
L’intérêt de la narration hors champ de la littérature et du scénario
La narration ne se limite pas à la littérature et au scénario. En effet, elle peut être utilisée dans de nombreux autres domaines, tels que l’autographie, la biographie, le journalisme ou la communication. Certains de nos élèves sont biographes, travailleurs sociaux où avocats, et la narration les aide à créer une compréhension émotionnelle plus profonde. Dans le journalisme, la narration sert à raconter de manière plus personnelle et complexe des faits grâce au prisme de l’identification avec un personnage. Pour terminer, dans la communication, la narration peut être utilisée pour raconter une histoire qui met en avant les avantages d’un événement ou d’un service.
En conclusion, la narration est une compétence essentielle pour tout écrivain débutant. Elle permet de captiver l’attention du lecteur, de transmettre des émotions et de créer des personnages mémorables. Apprendre les règles de la dramaturgie et développer sa propre voix d’auteur sont des étapes importantes dans ce parcours. Alors, lancez-vous et explorez les multiples possibilités offertes par la narration dans votre écriture !
Si vous désirez vous former aux bases de la dramaturgie, nous vous recommandons nos stages « Préparer et construire un roman », et « Raconter avec les 7 intrigues fondamentales » ainsi que notre cycle en 4 ans. Et rappelez-vous, apprendre à narrer est comme apprendre à cuisiner : connaître les ingrédients et les techniques de base vous permettra de créer des plats délicieux, mais c’est en expérimentant et en ajoutant votre touche personnelle que vous développerez votre propre style culinaire. »
